L’11 maggio nuovo appuntamento della serie “Personaggi e luoghi storici di Ravenna” con la presentazione di Franco Gabici e i filmati di Ugo Antonelli

Il Circolo (con ristorante) Aurora di via Ghibuzza a Ravenna propone una nuova puntata della serie di incontri dedicata a “Personaggi e luoghi storici di Ravenna“. Giovedì 11 maggio, con inizio alle 19.30 si parla dell’artista e gallerista ravennate Giuseppe Maestri, con una presentazione di Franco Gabici, e una parte filmata curata da Ugo Antonelli. La serata prevede la proiezione del film Giuseppe Maestri e la sua Ravenna Sognata e in seguito una cena con menù alla carta e una proposta di alcuni piatti di recupero.

Giuseppe Maestri (Sant’Alberto 1929 – Ravenna 2009), persona di straordinario spessore umano e intellettuale, è stata una delle figure che più hanno contribuito ad animare gli ambienti artistico-culturali ravennati degli ultimi decenni. Artista sensibile e visionario, incisore virtuoso e sapiente torcoliere, dal suo torchio hanno visto la luce le opere di artisti come Giulio Ruffini, Tono Zancanaro, Carlo Zauli, Giò Pomodoro, Ennio Calabria e Mattia Moreni. Sin dal 1965 la galleria “La Bottega”, gestita da lui e dalla moglie Angela Tienghi, diventa un punto di riferimento culturale della città, un vero cenacolo di artisti e intellettuali.  C’è anche un’altra bella professione d’arte in lui: quella del dicitore di poesia romagnola. Innumerevoli le serate, in compagnia dell’infaticabile Franco Gabici, dedicate a Stecchetti ma di grande rilievo sono anche le sue collaborazioni con Tonino Guerra, Nevio Spadoni, Tolmino Baldassarri per dirne alcuni, mentre Ivano Marescotti gli attribuisce il merito di averlo incoraggiato ad affrontare il dialetto.
Il ravennate Ugo Antonellinato a Ravenna è un esperto viaggiatore ed appassionato naturalista è autore di numerosi reportage di viaggio e di video documentari con i quali ha ottenuto riconoscimenti e premi in Italia ed all’estero. Autodidatta come molti, si è specializzato nel reportage etnografico riuscendo a coniugare con le sue immagini l’ambiente naturale, le etnie che vi abitano e soprattutto, con quella curiosità che va oltre la semplice conoscenza, ad usare la videocamera come strumento di esplorazione.

Info e prenotazioni: 327 2061248 / 0544 262989 / circoloaurora.aps@gmail.com
Ingresso riservato ai soci del Circolo AICS. Chi non fosse socio può associarsi la sera stessa

Si partirà mercoledì 10 maggio alle 21 con Lords of dogtown e si proseguirà il 18 con Questa non è la California e il 25 con Skate Kitchen

Una rassegna sulla nascita e la storia degli skater al cinema Mariani di Ravenna: a partire da mercoledì 10 maggio andranno in scena tre film in occasione dello Skate film fest, grazie alla collaborazione degli skater ravennati che hanno caratterizzato la scena cittadina dalla fine degli anni Ottanta.

Si partirà mercoledì 10 maggio alle 21 con il film Lords of dogtown di Catherine Hardwicke, con John Robinson, Emile Hirsch, Victor Rasuk, Rebecca De Mornay. Il film racconta la vera storia della nascita del fenomeno dello skateboarding nei primi anni Settanta in California, quando dei giovani surfisti decidono di abbandonare le tavole sull’oceano per iniziare una nuova avventura. Una tavola e quattro piccole ruote serviranno per sfrecciare sull’asfalto di Venice Beach in California.

La rassegna proseguirà giovedì 18 maggio con Questa non è la California di Marten Persiel, che racconta lo skateboard nella Berlino Est degli anni Ottanta, e giovedì 25 maggio con Skate Kitchen di Crystal Moselle, che immortala la scena skate femminile a New York.

Le rassegne sono organizzate da Cinemaincentro, in collaborazione con il circolo Sogni e con il patrocinio del Comune di Ravenna.

Per informazioni e prenotazione consultare il sito www.cinemaincentro.com oppure contattare il numero 0544 37148 negli orari di apertura della sala.

Il direttore di “ScrittuRa” su dieci anni di incontri e le prospettive future: «Il pubblico è in crescita e tanti autori ambiscono a un invito. Chi sogno di portare? Carrère è ancora in sospeso, ma prima o poi…»

Classe 1983, ravennate doc, scrittore egli stesso di fama (gli ultimi due romanzi Nero d’Inferno e Il labirinto delle nebbie sono stati pubblicati da Mondadori), autore di podcast per la Rai e format innovativi, giornalista, ­firma anche di una rubrica di libri sul nostro settimanale, Matteo Cavezzali è da dieci anni il direttore artistico di “ScrittuRa”, (qui il programma del festival imminente) di cui è anche ideatore e fondatore, a cui af­fianca durante l’anno altre rassegne, in primis “Il tempo ritrovato”.

Direttore, nel 2023 arriviamo alla decima edizione del Festival, cosa ti rende più orgoglioso di questo traguardo?
«Non immaginavo che ci saremmo arrivati. E che ci saremmo arrivati così! Con un pubblico sempre più numeroso e tanti autori che ambiscono di essere invitati. Se è un festival che funziona, oltre a tanti magnifi­ci volontari che ci lavorano, lo si deve soprattutto alla cittadinanza che partecipa sempre molto numerosa. Sono particolarmente orgoglioso quando qualcuno mi dice di aver scoperto qui un’autrice o un autore dei cui libri poi si è innamorato. La lettura è contagiosa».

Qual è l’autore che ancora non sei riuscito a portare e che sogni di avere qui a Ravenna?
«Uno che provavo a invitare dalla prima edizione è Domenico Starnone, che ­finalmente quest anno riusciamo a portare. E molti sogni in questi anni si sono esauditi. Uno che ho ancora in sospeso è Emmanuel Carrère, ma prima o poi…»

Dopo l’anniversario di Dante, i fondi per la cultura almeno a Ravenna, sono stati ridotti. Di quanto? E come sei riuscito a compensare?
«In realtà durante l’anno dantesco i fondi erano aumentati, cosa che ci permise di invitare la Premio Nobel Olga Tokariuk assieme all’orchestra jazz della polonia. Poi i fondi comunali sono tornati a come erano prima. Il problema è stato un pesante taglio da parte della Regione Emilia-Romagna che ha colpito tutte le realtà indipendenti. Speriamo sia stata una manovra temporanea perché altrimenti sarà veramente dif­ficile proseguire. Anche perché i costi per realizzare il festival sono molto aumentati nel post pandemia».

La pandemia che effetto ha avuto sul pubblico degli incontri e dei festival? Che futuro vedi per queste manifestazioni?
«Dopo la pandemia le iniziative dal vivo legate alla letteratura sono ripartite con grande entusiasmo. Non si può dire così di tutte le attività culturali, il cinema ad esempio non si è più ripreso. Credo che le iniziative in cui c’è molta socialità, come gli incontri che organizziamo e i concerti, abbiano invece ripreso molto bene. Forse proprio perché la gente ha molta voglia di incontrarsi e socializzare».

E sull’editoria in genere? Che tendenze vedi adesso in Italia?
«Anche l’editoria sta vivendo un buon periodo negli ultimi anni. Si legge di più, soprattutto i giovani. Se prima la fascia di lettori più forti erano gli over 60 oggi sono i ragazzi di 20 e 30 anni. A Ravenna hanno aperto tre librerie nuove negli ultimi anni. Direi che siamo sulla buona strada».

Accanto a ScrittuRa, tu per anni hai organizzato “Il tempo ritrovato”, rassegna autunnale e primaverile con cadenza settimanale, al momento sospesa. Che ne sarà di quell’appuntamento?
«Aspettiamo di vedere come andrà il bando comunale per le convenzioni di cui sapremo l’esito a giugno, e il responso della Regione, per decidere. La volontà e le idee per continuare ci sono. Sono ­fiducioso».

Un’ultima domanda: c’è chi dice che la cultura dovrebbe sempre più essere in grado di ­finanziarsi da sola. Cosa ne pensi?
«Fare strade, avere una scuola pubblica che formi i ragazzi, avere ospedali ef­ficienti e un sistema culturale vivace, credo siano proprio le cose che deve fare uno stato democratico per i suoi cittadini. Altrimenti la salute, la formazione e la cultura rimarrebbero una cosa solo per i ricchi, mentre devono essere di tutti».

Il 10 maggio concerto del Neue Grafik Ensemble al Cisim di Lido Adriano, fra jazz, house e hip hop

Mercoledì 10 maggio il festival Ravenna Jazz torna al Cisim di Lido Adriano con una proposta musicale che guarda al futuro dei ritmi afro: alle ore 21.30 si esibirà in concerto il Neue Grafik Ensemble, capitanato dal tastierista Fred N’Thepe (alias Neue Grafik) e completato da Grifton Forbes-Amos alla tromba, Faye Thompson al sassofono, Matt Gedrych al basso e Benjamin Appiah alla batteria.

La ricetta del Neue Grafik Ensemble è un ibrido di jazz, house e hip hop, con marcate connotazioni afro. Evidente è poi il flirt con i suoni della club culture londinese, in particolare le ramificazioni della dance elettronica, dal broken beat al grime.
Ed è proprio esibendosi a Londra, al Total Refreshment Centre, che il tastierista francese Fred N’Thepe (alias Neue Grafik) ha incontrato il batterista Dougal Taylor, il bassista Matt Gedrych, il sassofonista Jordan Saintard e la trombettista Emma-Jean Thackray. Con loro forma il Neue Grafik Ensemble, che nel giro di pochi giorni è già in grado di esibirsi dal vivo. A stretto giro arriva anche l’EP di esordio, Foulden Road (sul quale compare anche Nubya Garcia). Il primo vero e proprio album, Foulden Road Pt. II, è stato pubblicato nel 2022.
Con queste nuove e coinvolgenti produzioni, Neue Grafik ha consolidato la reputazione che si era costruito da solista nell’ultimo decennio con le sue incisioni apparse su etichette come Rhythm Section, 22a, CoOp Presents e Wolf Music.

Biglietti: intero 15 euro; ridotto 13 (tessera Aics obbligatoria a 5 euro).