Un libro per ricordare e riflettere, ma anche per appassionarsi a una vicenda famigliare, affezionarsi a personaggi indimenticabili e indagare su un misteroda non perdere

Dopo 5 anni dall’ultimo romanzo, Eraldo Baldini narratore e studioso di tradizioni locali, autore di numerosi romanzi di successo e saggi di antropologia culturale, torna in libreria con Le lunghe ombre fredde, un romanzo di stampo storico ambientato nella Romagna del dopoguerra. A parlarcene in questa recensione è Federica Angelini, lunedì 3 giugno però, sarà possibile incontrare l’autore al Parco delle Lavadanie di Lugo, per la rassegna “Caffé letterario” (ore 21).

La prossima occasione per incontrarlo dal vivo è a Lugo, il 3 giugno, quando sarà ospite della rassegna  al  alle 21, partendo dal suo ultimo romanzo che recensiamo in questa pagina

Eraldo Baldini torna alle zone umide del Ravennate, come nell’ultimo romanzo La palude dei fuochi erranti del 2019 e nel celeberrimo Mal’Aria, ma per raccontare questa volta una storia che ha ben poco di quel magico che ha caratterizzato tanta sua narrativa.

Qui è la cosiddetta storia con la S maiuscola a intrecciare e condizionare la vita dei protagonisti attraverso le generazioni. Le lunghe ombre fredde è il titolo di questo lavoro dove lo scrittore ravennate riparte da alcune delle sue costanti, quasi ossessioni narrative, per allargare lo sguardo e raccontarci una vicenda che ne contiene molte altre e che soprattutto tocca l’enorme tema dei lager nazisti.

Il romanzo si apre infatti a Mauthausen nella prima decade di maggio del 1945. Qui un uomo e una donna si conoscono e insieme cercano di ricostruirsi una vita. Lui è romagnolo della bassa, lei è tedesca, internata per ragioni politiche, parla bene l’italiano ed è pronta a seguirlo. A raccontarci la loro storia è in particolare la voce di Kleiner, il loro terzogenito, animo sensibile, amante dei libri, bravo a scegliere le parole. La sua voce, prima di bambino e poi di adulto, accompagna tutto il romanzo. I suoi racconti degli anni del dopoguerra intrecciano la storia della sua numerosa famiglia al contesto dell’epoca. La famiglia vive a “Fort Apache”, una grande casa isolata dal paese e con loro abita anche lo zio Livio, un personaggio semplicemente indimenticabile. Arguto ma un po’ strambo, generoso e fine pensatore, ottimo narratore, lo zio incarna almeno in parte lo spirito della Romagna e della campagna migliore. Ma in questo quadro d’epoca c’è anche la comunità che guarda con un misto di curiosità e poi sospetto la straniera. Una straniera che, scopriremo, ha un segreto che starà a Kleiner chiarire.

Per questo il romanzo, mescolando e superando i generi come spesso accade con Baldini, diventa anche una sorta di giallo che tiene il lettore incollato alla pagina per svelare l’arcano. Nel mezzo, la vita dura ma autentica di chi abita in questa terra strappata all’acqua con, imperdibili, le pagine ambientate nel novembre dell’alluvione del 1966 che ci riportano inevitabilmente al 2023. Baldini è stato ancora una volta capace di rimescolare gli elementi per dar vita a un romanzo dove ritroviamo nitida la sua cifra stilistica, ma allo stesso tempo ci regala anche una storia nuova che è insieme drammatica e carica di suspense e che ci porta a ricordare, riflettere, ragionare ma anche a sentire le sofferenze e le gioie di personaggi che prendono vita, ognuno con una sua personalità e unicità. Difficile quindi denire un romanzo che è insieme storico, famigliare, “giallo”, capace di raccontare la vita di persone semplici, in una periferia, la nostra, di un mondo che ancora deve globalizzarsi ma che è uscito da una guerra globale. Eraldo Baldini si conferma con questo libro sicuramente il più grande narratore delle nostre terre e della nostra memoria.

In un terreno agricolo alluvionato della Cab Massari, nell’ambito di “Romagna in fiore”

C’erano 4mila persone (l’ingresso era gratuito ma come consueto sono stati staccati i biglietti dal valore di un euro, sostenuto dagli sponsor) al concerto di Manuel Agnelli di ieri (sabato 1 giugno) a Conselice, in una delle tante zone alluvionate di quel territorio.

Qui la nostra intervista

Si è trattato di uno degli ultimi appuntamenti di “Romagna in fiore”, la rassegna solidale del Ravenna Festival che sta ottenendo un grande successo – la direzione del festival ha registrato finora complessivamente oltre 32mila adesioni agli appuntamenti, ed ha annunciato il proseguimento dell’iniziativa nel 2025–. La serie di eventi, che ha toccato diverse località delle province di Ravenna, Forlì e Cesena, è nata per rendere omaggio appunto ai luoghi alluvionati della Romagna con concerti pomeridiani, in zone raggiungibili solo a piedi o in bici, quindi “sostenibili”, anche grazie all’utilizzo di “energia verde” da fonte fotovoltaica.

In grande forma, Manuel Agnelli – assieme a una band di cinque elementi – ha presentato alcuni pezzi della sua carriera solista, passando però in rassegna anche la storia dei suoi Afterhours, per l’esaltazione dei tanti fan della prima ora presenti, lungo quasi due ore di live.

Il concerto si è svolto nell’area agricola adiacente sotto l’argine del torrente Sillaro della Cab Massari, una delle più antiche cooperative agricole della regione ed espressione di una lunga storia di solidarietà, cooperazione e riscatto.

Le foto della gallery in alto sono di Zani/Casadio per il Ravenna Festival

Dal 26 giugno a fine luglio, appuntamenti a cadenza settimanale con le “Favole” del teatro, dalle più conosciute a racconti nuovi e originali, tra divertimento e riflessione

Torna a Faenza l’attesa rassegna “Teatro Masini Estate”, con un calendario di appuntamenti settimanali dal 26 giugno al 31 luglio. Sul palco dell’Arena Borghesi, alcune delle più titolate formazioni professionali di Teatro per Ragazzi porteranno in scena le “Favole”: storie tradizionali e originali, che affronteranno con leggerezza e trasversalità di linguaggio anche temi importanti, dall’ecologia al coraggio di esplorare, dal superamento delle paure all’importanza del lavoro di squadra. L’appuntamento è ogni mercoledì alle ore 21.15.

Apre il cartellone la compagnia Fratelli di Taglia con L’orsetto Gioele (26 giugno), una favola originale e “tecnologica” che, invita gli spettatori a riflettere su questioni fondamentali come il riscaldamento globale e l’inquinamento, attraverso una narrazione ironica, giocosa e e con un approccio basato sulla multimedialità, e con interazioni tra personaggi reali, pupazzi e video-call in diretta con altri animali che aiutano Gioele, un orsetto affabile che abita una casina abbandonata nel bosco.

Seguirà poi L’elefantino (3 luglio), della compagnia La Baracca, tratto da un racconto di J.R. Kipling. La storia è quella della piccola Biba, che mentre lava i calzini per l’intera famiglia racconta una storia che come per magia farà prendere vita agli indumenti, trasformandoli in animali di tutti i colori e di tutte le dimensioni, ognuno caratterizzato da un diverso suono: suoni che ricordano l’Africa, voci che lasciano immaginare la terra, gli alberi o l’acqua verde del fiume.

Sarà poi la volta di tre produzioni di Accademia Perduta/Romagna Teatri: Il sogno di Tartaruga (10 luglio), una fiaba africana portata in scena da Il Baule Volante. Anche in questo caso, i protagonisti sono gli animali della savana, rappresentati da pupazzi animati a vista su  musiche dal vivo. Ritmi e strumenti africani, con la loro carica di energia, sono capace di coinvolgere gli spettatori di tutte le età. Seguirà Streghe (17 luglio), lo spettacolo di Progetto G.g ispirato all’opera letteraria di Dahal, della e La gallinella rossa (24 luglio) di Tcp-Tanti Cosi Progetti, un’opera sulla condivisione, la collaborazione, l’amicizia, la tenacia, l’anticonformismo, l’etica del lavoro, l’iniziativa personale interpretata da pupazzi di tutti gli animali della fattoria. L’ultimo appuntamento in programma, Il brutto brutto anatroccolo (31 luglio) della compagnia Proscenio Teatro, reinventa la celebre fiaba di Hans Christian Andersen in un racconto dove è possibile divertirsi, identificarsi e partecipare.

I biglietti saranno venduti durante le sere degli spettacoli alla Biglietteria dell’Arena Borghesi (Viale Stradone 4) a partire dalle ore 20,15. È possibile prenotate i biglietti online sul sito Vivaticket. Il costo per spettacolo è di 5€, gratuito per bambini sotto i 3 anni. In caso di maltempo gli spettacoli si svolgeranno all’interno del teatro.

Il programma degli appuntamenti d’autore fra note e parole, dal 6 giugno al 4 luglio

Il Ravenna Festival torna nella Città del Sale con il Trebbo in Musica 2.4: un calendario di incontri dal 6 giugno al 4 luglio legati dal fil rouge della condivisione. Condivisione di musica, idee e notti d’estate: sette appuntamenti, realizzati in collaborazione con il Comune di Cervia e con il contributo della Cooperativa Bagnini, dando nuova vita nel presente a un’antica tradizione.

Dopo l’apertura alla Rotonda Primo Maggio, con Pupi Avati e il quartetto jazz di Teo Ciavarell, la rassegna continua all’Arena dello Stadio dei Pini, sempre alle 21.30, con l’omaggio a Puccini di Laura Morante, Margherita Vicario in versione “sinfonica” con l’Orchestra La Corelli, il viaggio nella musica e cultura etiopi con Maqeda, il 70° anniversario di Romagna mia con Riccarda Casadei e Vince Vallicelli e i Ruvidi, il tributo al compositore per il cinema Piero Piccioni con l’Orchestra 104 guidata dal figlio Jason e il banchetto musicale di Food con Paolo Fresu e Omar Sosa.

L’appuntamento di apertura del 6 giugno è il solo alla Rotonda Primo Maggio e a ingresso libero: in prima, un incontro con Pupi Avati dedicato al suo cinema – nutrito di luoghi familiari, umori novecenteschi, in perfetto equilibrio tra rassicurazioni e imprevisti – ma anche alla musica dei suoi film. Il jazz, d’altronde, è stata la prima musa del maestro bolognese, accompagnato in scena dal quartetto con Teo Ciavarella al pianoforte, Checco Coniglio al trombone, Alfredo Ferrario al clarinetto e Francesco Angiuli al contrabbasso. Giovedì 13 giugno la rassegna continua all’Arena dello Stadio dei Pini, in questo caso con il caleidoscopio femminile che affiora dalle opere di Giacomo Puccini: in occasione del centenario della morte del compositore, Laura Morante dà voce a Prime donne, un catalogo di storie straordinarie nello spettacolo ideato da Elena Marazzita. Da Tosca a Turandot, da Manon a Butterfly, a esaltare il carattere di ognuna c’è la musica di Puccini, con il soprano Francesca De Blasi, Davide Alogna al violino e Antonello d’Onofrio al pianoforte.

Martedì 18 giugno un’altra prima: attrice, musicista, nonché esordiente regista con Gloria!, in concorso a Berlino, Margherita Vicario canta piegando la seduzione della melodia al racconto di storie di toccante quotidianità. Che siano avventure di follie e di guerra, rivendicazioni dei diritti femminili o interrogativi sulla sorte del pianeta, l’invito alla riflessione ha il tono lieve della canzone, qui per la prima volta arricchito dalle sonorità di’orchestra classica  La Corelli diretta per l’occasione da Giovanni Pallotti. L’appuntamento con Maqeda di giovedì 20 giugno sarà l’occasione per immergersi nella cultura e nella musica dell’Etiopia e riscoprirne le figure femminili della storia e della leggenda con la guida di Gabriella Ghermandi, esperta italo-etiope di letteratura della migrazione e un gruppo di straordinari musicisti etiopi, sollecitato da un jazzista “libero” come Fabrizio Puglisi. Giovedì 27 giugno si celebrano i 70 anni di Romagna mia. Capace di superare indenne i decenni senza mai invecchiare e riaffiorando ogni volta che ce ne è stato bisogno (anche in mezzo al fango dell’alluvione del 2023). Romagna mia è l’inno romagnolo per eccellenza: ce lo racconta Riccarda Casadei, figlia di Secondo che quasi per caso pubblicò la celeberrima canzone. A seguire, la scena è di Vince e i Ruvidi, il complesso che, capitanato dal batterista Vince Vallicelli, ha debuttato proprio con un disco omaggio a Secondo Casadei.

Domenica 30 giugno nel ventennale della scomparsa dell’autore di oltre trecento colonne sonore del cinema italiano, l’Omaggio a Piero Piccioni è affidato all’Orchestra 014, guidata dal figlio Jason. Piccioni è stato il più jazzistico dei compositori che lavorarono per il grande schermo. Nel 1949 suonava a New York con Charlie Parker e Max Roach e avrebbe portato quella vitale vibrazione nell’irriverente mondo della commedia all’italiana (influenzando la lounge music). Giovedì 4 luglio l’itinerario del Trebbo si conclude con Food, appetitoso progetto che vede di nuovo insieme il trombettista Paolo Fresu, forse il jazzista italiano oggi più famoso al mondo, e il cubano Omar Sosa, pianista tra i più poetici e imprevedibili. Tra un tintinnio di bicchieri e lo scoppiettio della brace, la declamazione di ricette e il vibrare di posate, inseguiranno la memoria di cibi e sapori, senza dimenticare che la nostra tavola è in relazione all’ambiente e alla società e che la cucina è un po’ come la musica: frutto di contaminazioni, meticciato e condivisione.

Grazie alla collaborazione con la Cooperativa bagnini e Cervia In, i turisti che soggiorneranno negli hotel di Cervia e Milano Marittima potranno usufruire di 100 biglietti per gli spettacoli del Trebbo e per quelli al Pala De André a Ravenna scontati del 50% sull’acquisto minimo di due biglietti.

«Quando, cinque anni fa, abbiamo ideato una rassegna ad hoc per la ‘cittadina del sale’ ci sembrava imprescindibile che riflettesse tanto la natura di Ravenna Festival quando la particolare identità di Cervia-Milano Marittima – ricorda Franco Masotti, co-Direttore Artistico della manifestazione – L’incontro fra diversi linguaggi e l’attenzione per temi urgenti della nostra epoca è nel Dna del Festival, ma la vocazione letteraria di una città che ha ospitato letterati come Grazia Deledda, Giuseppe Ungaretti, Mario Luzi, Giovannino Guareschi…richiedeva speciale attenzione. Per questo, sulla scia delle pioneristiche letture pubbliche di Walter Della Monica e Toni Comello a fine anni Cinquanta, abbiamo ‘reinventato’ il trébb, italianizzato trebbo, che in Romagna è incontro, confronto, occasione sociale e intellettuale, condivisione di idee e incrocio di culture e sensibilità. Un perfetto nome di battesimo per una rassegna dallo sguardo puntato sul futuro ma dai piedi ben piantati nel passato e nel presente di questo territorio. Non a caso proprio a Cervia-Milano Marittima abbiamo voluto includere l’omaggio ai settant’anni di Romagna mia, arricchito anche dalla testimonianza di Riccarda Casadei».